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Counter Flags
Curated by Natalia Viera Salgado
June 24 - August 22, 2021
Abrons Arts Center
New York

About the exhibition:
Historically, flags have served as tools that represent unification around an ideal, leadership, and national identity. Counter Flags explores the utility of the flag as a design object and its role in shaping cultural discourses and language. Through video, photography, installation, works on paper, and textiles, the works on view reflect on the performativity of flags when deployed in political and social contexts. The artists presented offer counter-arguments that subvert the embedded codes in flags. They offer possibilities for other ways of seeing and reading a flag beyond ideas of nationalism(s) and notions of sovereignty.
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Counter Flags reflect on the performativity and choreographed gesture of creating flags. Beyond ideas of nationalism(s), this exhibition explores the relationships to place, historical narratives, identities, borders, language, and the utility of this object. How can the design and presentation of flags be acts of resistance to colonial paradigms?

This exhibition offers counternarratives around these ideas and features work by Lizania Cruz (Dominican Republic), Kahlil Robert Irving (USA), Edra Soto (Puerto Rico), Carlos Martiel (Cuba), José Castrellón (Panama), Jason Mena (Puerto Rico) Melissa Raymond (Canada), René Sandín (Puerto Rico), María Lulú Varona (Puerto Rico), Ricardo Cabret (Puerto Rico), Esperanza Mayobre (Venezuela), and Esvin Alarcón Lam (Guatemala).

Edra Soto’s Let Love Win will be on-view in the Abrons’ garden, located on the lower level.

La Residencia is a co-located residency program in partnership with Pública. A cultural space in Santurce, Puerto Rico, Pública aims to provide a platform for local and international artists to strengthen relationships between Puerto Rico and a global audience. Over the course of eighteen months, Pública Co-Director Natalia Viera Salgado will serve as Abrons’ 2020-21 Curatorial Resident and will support the development of projects at Abrons and Pública.

Please note that our galleries will be closing at 5 PM on Thursday, June 24 and Friday, June 25. Our galleries will be also closing at 3 PM on Saturday, June 26.

This exhibition will be presented in our Main Gallery. By attending this exhibition, you are required to respect our Community Agreements:

• Wear a mask over your mouth AND nose at all times.
• Maintain 6 feet of physical distance from others at all times.

In accordance with public health guidelines, we are welcoming 6 visitors at a time in the gallery. Appointments are not required but are highly recommended.
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Funding:
Counterflags is presented by the Abrons Arts Center as part of La Residencia which is a collaborative residency partnership between Abrons Arts Center (New York, NY) and Pública? (San Juan, PR) and made possible with funds provided by the Andrew W. Mellon Foundation. This exhibition was also made possible with support from the Andy Warhol Foundation for the Visual Arts.

The 2020-2021 Season at Abrons Arts Center is supported, in part, by generous grants from the Howard Gilman Foundation, the Mertz Gilmore Foundation, the Harkness Foundation for Dance, the Jerome Foundation, the Scherman Foundation, The Andrew W. Mellon Foundation, the Andy Warhol Foundation for the Visual Arts, the Jacques and Natasha Gelman Foundation, the Jerome Robbins Foundation, the Trust for Mutual Understanding, and other generous Henry Street Settlement funders. This program is also supported, in part, by public funds from the New York City Department of Cultural Affairs and support from the New York State Council on the Arts with the support of Governor Andrew M. Cuomo and the New York State Legislature.

https://www.abronsartscenter.org/




Forma y Sustancia
V Festival Internacional de Performance 2021
22 al 28 de febrero 2021

PROGRAMA:

VIDEOPERFORMANCE
1. Patricia Orellana Solares (El Salvador)
2. Alexander CHV (Costa Rica)
3. Diego Garzón (Colombia)
4. Sylvain Souklaye (Francia/Estados Unidos)
5. Carolina Camelo (Colombia)
6. Jorge Tadeo Baldeón (Perú)
7. Jesús Movellán (España)
8. Gabriela Reyna (Cuba)
9. Marina Barsy Janer (Puerto Rico)
10. Evelyn Loaiza (Colombia)
11. Liyu Xue (Estados Unidos)
12. Dimple B. Shah (India)
13. Juan David Medrano (Colombia)
14. Jordina Ros & Pere Estadella (España)
15. Hussein Waham (Irak/Austria)
16. Anabel Vanoni (Argentina/México)

DOCUMENTACIÓN
1. Ada Suárez (Argentina)
2. Mayté Esparza (México)
3. María Daniela Rojas (Colombia)
4. Nico Rodríguez Sosa (Argentina)
5. Man Yu (Costa Rica)
6. Miguel Romero (Honduras)
7. Claudia Garzón (Colombia)
8. Manuel Tzoc Bucup (Guatemala)
9. Jason Mena (Puerto Rico/México)
10. Mario Orbes (Colombia)

STREAMING
1. Bruno Borgna (Argentina)
2. Matilde Guerrero (Colombia)
3. María Eugenia Chellet (México)
4. Hugo Rebel (España)

http://racacentroamerica.com/






Ideas para Monumentos en homenaje a las heroínas y los héroes desconocidos
Curado por Luis Camnitzer
Exposición virtual colectiva
Museo Nacional de Bellas Artes
Argentina

Proyecto colectivo en el que participan más de 40 artistas de 20 países.
El Museo Nacional de Bellas Artes tiene el agrado de presentar una exposición virtual colectiva organizada, durante los meses de confinamiento a causa de la pandemia mundial, por el artista y teórico Luis Camnitzer.

A través de su cuenta de Facebook, Camnitzer realizó un llamado abierto en el que propuso homenajear a héroes y heroínas desconocidos de la sociedad poniendo en entredicho el proceso habitual de la elección, financiación y construcción de los monumentos oficiales.

El resultado reúne 47 obras realizadas por importantes artistas de distintas latitudes –como Italia, Guatemala, Filipinas, España, El Salvador, Estados Unidos, Panamá, Kurdistán, Cuba, Alemania, Uruguay, Colombia, Venezuela, Chile, Nicaragua, Suecia, Puerto Rico, Costa Rica, Brasil y Argentina–, que responden de manera singular y original a la propuesta del artista, proponiendo diversos abordajes sobre el tema.

Andrés Duprat
Director del Museo Nacional de Bellas Artes

La colección de proyectos que se presenta aquí es el producto de un llamado abierto hecho público en julio de 2020 a través de Facebook y de algunos correos electrónicos a artistas amigos. La idea surgió durante los meses de confinamiento producido por el covid-19. La posibilidad de crear monumentos a héroes desconocidos no es nueva, y entre los precedentes que nos comunicaron cuando la convocatoria reproducida aquí se hizo pública se debe mencionar el "Monumento al Heladero Desconocido", que Javier Tellez hiciera el 25 de octubre de 2001 en Valencia, Venezuela. Heladeros con su carrito se turnaron sobre un pedestal, y el alcalde de Valencia proclamó la fecha con el "Día del heladero".

Luis Camnitzer
Artista y teórico

*Ver aquí todas las imágenes de la exposición virtual: https://www.flickr.com/photos/186501806@N04/albums/72157718149713561

Sobre "Ideas para Monumentos en homenaje a las heroínas y los héroes desconocidos"

La imagen generalmente asociada con el héroe es masculina y con uniforme militar. Los monumentos celebran a individuos que murieron al servicio de causas,con frecuencia dudosas, creadas por intereses poderosos. Sin embargo, la mayoría de los actos heroicos son anónimos y en beneficio de nuestros semejantes, muchas veces cuestionando la legitimidad de aquellos que financian los monumentos.

Este llamado es para llenar un hueco cultural y celebrar a aquellos miembros de la sociedad que no son homenajeados a pesar de ser indispensables en el freno de los abusos de poder, en el cuidado de nuestra salud mental y física, y en general en la manutención de nuestro bienestar como especie humana dentro de un entorno habitable.

Artistas participantes:

Esther Aldaz (España)

Rosa Barba (Italia)

José Bedia (Cuba)

Luis Camnitzer (Uruguay)

Osvaldo Cibils (Uruguay)

Claudia DeMonte (Estados Unidos)

Sam Durant (Estados Unidos)

Magdalena Fernández (Venezuela)

Beatriz Red Star Fletcher (Estados Unidos)

Harrell Fletcher (Estados Unidos)

martinafischer13 (Alemania)

Louis Hock (Estados Unidos)

Isidro López-Aparicio (España)

Georg Lutz (Alemania)

Roberto Jacoby (Argentina)

Marco Maggi, (Uruguay)

David Enrique Martínez Guerrero (Colombia)

Ed McGowin (Estados Unidos)

Melendi & Rennó (Brasil)

Jason Mena (Puerto Rico)

Sylvia Meyer (Uruguay)

Michael Müller (Alemania)

Alicia Mihai Gazcue (Uruguay)

Priscilla Monge (Costa Rica)

Jonas Monib (Alemania)

Ronald Morán (El Salvador)

Cristina Ochoa (Colombia)

Renato Orara (Filipinas)

Nadin Ospina (Colombia)

Francisco Papas Fritas (Chile)

Jenny Perlin (Estados Unidos)

Jenny Polak (Estados Unidos)

Liliana Porter (Argentina)

Ángel Poyón (Guatemala)

Raúl Quintanilla Armijo (Nicaragua)

Leo Ramos (Argentina)

Angelo Ricciardi (Italia)

Kay Rosen (Estados Unidos)

Danny Ruiz (El Salvador)

Walid Siti (Kurdistán)

Luis Sosa (España)

Tamara Stuby (Argentina)

Alina Tenser (Estados Unidos)

Sophie Tottie (Suecia)

Ana Tiscornia (Uruguay)

José Toirac (Cuba)

Humberto Vélez (Panamá)


Sobre Luis Camnitzer:

Artista uruguayo, nacido en Alemania, en 1937. Vive en Nueva York desde 1964. Profesor Emérito de la Universidad del Estado de Nueva York. Entre 1999 y 2006, fue curador para artistas emergentes en The Drawing Center, Nueva York. Fue curador pedagógico de la 6ta Bienal de MERCOSUR y curador pedagógico de la Fundación Iberé Camargo, Porto Alegre, Brasil, de 2007 a 2010. Hasta 2012, fue asesor pedagógico de la Colección Patty Phelps de Cisneros. Co-fundador y co-director de ACE (Arte como Educación), preparó el manual para maestros del Museo Guggenheim de Nueva York y el Museo Jumex de Ciudad México para la muestra “Bajo el mismo sol”, y colaboró en el Manual para la escuela sustentable de UES en Lo Zárate, Chile. Trabaja en la coordinación del Proyecto Barrios del Centro de Fotografía de la Intendencia Municipal de Montevideo.

+ info: https://www.bellasartes.gob.ar/